“一个影视编剧，或者导演，如果在改编一部文学作品时仅仅看到其讲述的故事，只拿故事本身，那么这一改编可以说就很难成功。”著名编剧全勇先的这一看法，得到了不少同行赞同。
一直以来，文学作品，尤其经典作品被搬上屏幕往往会引发关注，然而最终获认可的实属少数。近日上映的电影《喜宝》系根据香港作家亦舒同名经典作品改编，结果因人物塑造等多方面不足而引发一片质疑之声。
十月文学院影视创作中心日前揭牌，包括全勇先在内的多位来自影视界、文学界的编剧、制片人、作家，多维度探讨了文学与影视的相互联系。
全勇先认为，文学为影视提供了源源不绝的灵感，“绝不仅是故事本身，我认为最重要的是人物和人物关系，好的文学作品中每个人物都是有生命的，他们之间的关系也是活的，文学作品的影视化，这些是最该被抓住的，是灵魂。”
对于文学作品成功影视化的难点，著名作家、编剧万方指出，作家写作时，只需要对自己的作品、人物负责，对自己的心灵负责，但影视的创作就完全不同了，“需要编剧、导演、演员、投资方等等，是一个集体的创作。”她认为，这种创作方式的不同令得这两种艺术形式有着天然的巨大差异，因而更需在故事之外寻找作品气质氛围上的相通之处。
谈及获广泛认可的少数名著的成功影视改编，著名影评人毛尖认为，“创作环境确实不一样了，当年的剧版《红楼梦》，演员们被集中的时间以年计，在开拍前被不断要求阅读原著，绝不是为了看明白故事，而是让他们去感受文本。”她认为，在创作节奏加快的现时，如何以视听语言传递文学作品的文学性需进一步探索。