日前，由好传动画出品的国产动画番剧《大理寺日志》在B站收官，收获了豆瓣8.6的评分和B站超1亿的播放量，可以说是一部叫好又叫座的作品。近年来，国产动画风生水起，表现抢眼，备受观众追捧,“国漫崛起”的话题一再被提及。对此，本报邀请业内人士畅谈国漫的发展与未来。
金 城：一方面，题材日趋丰富，突破了千篇一律的少儿题材，出现了青春、友爱、科幻、悬疑等更加多元的内容。值得一说的是，许多作品的故事来自中国历史文化，如《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》，包括最近热播的番剧《大理寺日志》，都是通过现代视角重构历史故事，将现实思考融入作品之中，令观众产生共鸣。另一方面，这些优秀作品大都经过了长时间的推敲打磨，制片方和创作人以精雕细琢、严谨认真的工匠精神，创作出充满感染力的动画精品。
孙 旻：近年来，国家在国产优质动画发展上给予了大力保护和政策引导扶持，吸引了资本和头部视频平台进入动画行业布局，用户圈层和年龄层不断拓展，涌现出更多破次元壁的作品。整个国产动画产业因政策扶持和资本助力进入了相对良性循环的发展轨道。
尚 游：时代背景是根本原因。中国社会经济快速发展，文化需求变得更加多元，审美的边界不断拓展。中国观众逐渐进入到能够接受动画这种艺术形式的阶段。同时，互联网降低了传播门槛，放大了内容市场；动画消费者不断增加，倒逼了内容供给。
金 城：当前良好的发展局面，说明国漫正在走向崛起。近年来一批优秀作品的涌现，尤其是一部部现象级作品的出现，为国漫崛起找到了模式，提供了案例和经验，引起了广泛关注，让广大从业者看到了希望。但不可否认，中国动漫还处于发展初期阶段，在全产业链开发等方面尚存不足，题材开发到产品流通之间尚未形成闭环，导致一些头部作品的品牌价值没有得到充分释放。
孙 旻：国漫崛起并不仅仅是单位分钟数总量的激增，更重要的是国产动画用户声量激增和可持续的商业化发展模式的形成。从大银幕票房大热的国产动画电影，到各视频网站动漫频道“霸榜”的头部国产动画番剧，再到各种原创动漫IP衍生品的火爆销售以及联动的游戏授权和运营，中国观众正在越来越接受和喜爱我们自己的动漫形象及作品。
尚 游：当我们不再讨论“国漫崛起”的时候，国漫就真的崛起了。我认为，崛起的标准是可以在全球市场进行充分竞争，用作品争得自己应有的位置。我个人比较乐观，当“90后”“00后”这批在优秀动漫作品中成长起来的创作者成为中坚力量时，国漫的春天就来了。
金 城：中国有5000年的历史文化积淀，无论从文学或是史学角度看，都有着深厚的、有待发掘的潜力，古典文学名著可用于漫改的素材堪称海量。丰富多彩的历史典故和民间传说，让我们拥有了大量可用的人物和故事原型，比如“西游记”“三国志”“花木兰”等经典作品及形象，不仅为中国，同样也为外国动画创作者提供了良好的故事资源。
孙 旻：技术上不断突破，包括机器智能建模系统、批量生产机车的绑定工具以及能够细腻呈现微表情的面部表情绑定系统都在迅猛发展。这些都是国产动画不逊于国际水平的优势和特点。
尚 游：中国有自己独特的文化系统，塑造了民族性格和美学认知。同时，中国发达的互联网基础设施对动画来说是巨大利好，一些互联网技术的赋能是中国独有的。此外，中国动漫人没有包袱，轻装上阵，敢打敢拼，也是优势。
金 城：无论从世界范围还是中国本土来看，CG技术制作的3D动画已经成为行业发展趋势。但不可否认，2D动画的生命力犹存，日本动画巨匠宫崎骏、新海诚等创作的高水平2D动画同样大行其道。
孙 旻：我国现有的动画公司中，以3D为主要制作形式的相对更多，但是也不乏多个具有国际一线D只是内容制作的表达手段，国漫未来还要靠真正能让观众喜欢的核心内容。
尚 游：2D、3D只是表现形式不同而已，未来谁更主流，要看市场需求。优秀作品是合适的技术运用到合适的题材。全球动画的大未来会是一种新技术环境下的新形式。如今即便是2D动画，也是使用软件创作的，有着很高的技术附加值。随着科技进步，2D与3D的界线将越来越模糊，创作者会得到解放，不再被工具束缚。
金 城：中国动画曾有过一段辉煌时期。要形成中国风格，需要从优秀传统文化中汲取营养，找寻风格突出、识别度高的中国元素；同时要继承和学习一代代中国优秀动画人的探索和创新精神，创作符合中国观众价值观和审美观的作品。
孙 旻：在3D技术上，国产动画已经有了一套区别于国外动画的制作风格和审美取向。很多欧美、日本主流动画公司中，越来越多华裔和中国人担任重要位置，甚至输出了很多具有东方审美的作品。因此，现在的国产动画并非没有中国风格。这是一个正在迅速形成中国动画审美体系、百花齐放的内容领域。但必须说，中国动画还需要在内容锤炼上更加专注，如何用国际化表达讲好中国故事，将是中国动画人未来长期发展和努力的方向。
尚 游：从生活中来，到生活中去。动画的基本功是取材，不能远离生活，而我们的文化宝藏极为丰富，需要沉下心来研究。
金 城：一方面，漫改已经成为一股风潮，形成“1+1＞2”效应，一大批自主原创的优质漫画作品，为国产动画创作提供了区别于纯文学内容、更形象易懂、改编效率更高的IP资源。另一方面，中国动画市场定位更加细分。通过对更加多元题材、丰富类型动画的开发，并实施长远品牌战略，国产动画必将朝着满足全民化需求的目标迈进。
孙 旻：首先，中国动画的年轻化势不可挡，未来必将有越来越多的年轻力量加入，将会极大地影响国产动画未来的发展。其次，整个动画产业链的构筑，特别是衍生品，将会联动上下游开发一体化共同发展，未来可期。
尚 游：要坚持从中国社会、生活、文化中汲取营养，同时避免自说自话，找到和其他文化沟通的方法。“民族的就是世界的”并不是天然的，需要创作者来搭桥。技术进步以及艺术形式本身的包容力，导致动画比其他形式有更大的创作空间。在我看来，动画将成为中国对外文化表达的重要手段。