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收音难、后期赶演员台词堪忧谁来为模板化的配音作品负责?

  近日,由肖战、李沁、孟美岐主演的电影《诛仙》正在各大影院火热上线。电影内外的争议十分激烈,金扫帚奖创始人程青松更是直接发博炮轰,质疑主演演技。作为一部商业电影,《诛仙》此次主要采用的是年轻流量演员阵容,演技本就饱受争议。而看似“打破”电影创作传统,使用全员配音的这一操作,更是引来骂声无数。

  相较于电影配音,大家对电视剧的配音似乎已经习以为常。据统计,目前国产电视剧中采用配音的几乎占到了总数的50%,不少剧组甚至采用的是同一套配音阵容,如边江、张杰、季冠霖、乔诗语等等。有网友调侃:国产剧看来看去,都是这几个人谈恋爱罢了。

  但与电影“配音即演技差”的论调不同,有不少公认的演技派也在剧中使用了配音,如孙俪在《甄嬛传》《芈月传》《那年花开月正圆》等作品中都采用了配音演员;而《如懿传》中的邬君梅、童瑶、经超等饰演的角色,也都有后期配音进行润色修饰。

  的确,对于国产院线电影来讲,后期配音往往是不被主流所接受的。像奥斯卡、威尼斯电影节、戛纳电影节等国际大奖,有配音超过一定比例便不予参评的说法;而早前在国内,更是一度流传配音角色不能申报单人奖项。

  比如在何润东、黄子韬、古力娜扎、秋瓷炫主演的动作电影《游戏规则》中,这四位主演都使用了配音演员。除去何润东、秋瓷炫属于外籍或港台演员,普通话难以过关的问题以外,其他两位大陆艺人也采用配音,实在令不少粉丝费解。

  而在李敏镐、钟汉良、唐嫣主演《赏金猎人》中,钟汉良都坚持使用港普原声,唐嫣作为土生土长的上海人,却依然使用了配音。而《鲛珠传》中,张天爱饰演的女主黑羽也同样用了后期配音,与王大陆的台湾口音对比成为电影的蜜汁笑点。

  当然配音也不只是这些商业小成本电影的专属,在一些主旋律大片中,也有配音的出现。如在早前大热的战争大片《智取威虎山》中,林更新所饰演的少剑波就采用了后期配音,姜广涛老师浑厚磁性的声音,使角色更加成熟。

  随着《声临其境》等综艺的播出,观众对演员使用原声的呼声越来越高,对配音剧的吐槽也随之上升到对演员演技、功底的质疑。但平心而论,真的就是由演员的演技定乾坤吗?

  其实仔细对比不难发现,目前播出的配音剧大部分还是以古装剧为主。尤其以武侠玄幻题材为甚,几乎采用的都是全配音阵容,如《三生三世十里桃花》《楚乔传》《陈情令》等等。

  究其缘由,古装剧在拍摄过程中大多都是棚内拍摄。尤其是《诛仙》这样的仙侠题材,需要大量的鼓风机来营造飘逸的质感;同时无实物表演也需要剧组人员在旁边不停地提词,营造氛围感。因此,对于古装剧来说,拍摄现场是十分混乱的,现场收音不仅难而且随时有穿帮的危险。

  之前毛晓彤参加《天天向上》时,就曾解释过古装剧收音难的问题。横店剧组密布,串戏串景更是司空见惯,几乎没有任何现场收音的可行性。

  确实,目前大部分原音剧都是采用的这种后期进棚的制作方法,如《知否知否,应是绿肥红瘦》《镇魂》《鬓边不是海棠红》等等。有些剧组也会将这些规定写进演员合同,成为合约的一部分。但是就像关晓彤在节目中说的那样,计划往往赶不上变化。

  对于演员来说,进棚配音相当于对着角色进行二次创作,即使是自己的音画也难以保证百分百还原。在没有配音经验的情况下,这是十分耗费心力的。相反,如果是专业的配音演员,他们已经对设备、技巧;了如指掌,进行起来就会事半功倍。

  目前来看,专业的配音演员来完成一部50集体量的古装剧,大概只需要要2、3天;如果戏场多一点,速度再慢也不会超过一个星期。如配音演员沈磊就曾坦言,为吴奇隆配完《步步惊心》也不过花了一天半的时间。

  当然,也有一些影视剧并不一开始就打算用配音,如陈情令一开始就邀请王一博本人为蓝忘机配音,但由于艺人行程冲突计划夭折;有的已经用了演员原声,却因为过审之后,需要大面积修改而不得不用配音。赵丽颖在《杉杉来了》中已经配好原声,却因为台词更改而插入配音,两种音色随机播放令观众极为不满。

  同样在《楚乔传》中,主演们的台词因“抄袭“风波被大量修改,连李沁原本出彩的原声也不得不换成配音。播出时,常常对不上口型的情况也让观众十分恼火。而此次《诛仙》被吐槽最多的对不上口型问题,也是由于大量的台词更改。

  但也并不是所有配音剧都是剧组的被动选择。随着动漫、广播剧、游戏等二次元文化的出圈,配音逐渐成为大众喜闻乐见的娱乐方式,“声优是怪物”也成为全民性的话题。

  在《天天向上》《声临其境》等多档综艺节目对配音演员的邀请之后,边江、姜广涛、季冠霖等老牌CV已经逐渐打开知名度,拥有稳定的粉丝基础,甚至毫不逊色于某些明星艺人。如边江所参加的《声临其境》第五期,创下第一季最高收视纪录,一句“我想带一人,回云深不知处“也成为节目经典片段。

  因此,一些影视剧开始有意邀请这些配音演员加盟,形成跨圈层的宣传效果。如《陈情令》蓝忘机和魏无羡的CV边江、路知行,在此前就已经分别在动漫和广播剧中配过相应角色,有一定的粉丝基础。剧开播后,宣发更是直接将配音演员的名字打在主演旁边,作出特别标注。

  同样,此次为杨洋在《全职高手》叶修一角配音的阿杰,也是业内极富盛名的配音老师。之前也为《全职高手》动漫版配过音 ,很多粉丝坦言:是奔着阿杰老师的配音而来。

  一方面,这是由于艺人的普通话水平有限,无法流畅地表达出角色的感情。如蔡少芬曾在《王牌对王牌》中用“港普“复原《甄嬛传》中的名场面,就成为各大网友的快乐源泉;陈伟霆在片场磕磕绊绊的花絮原声,也同样十分喜感。

  另一方面则是因为演员的口音较重,与作品的整体调性不搭。如陈乔恩在现代剧《人间至味是清欢》中使用的自己原声,但在《笑傲江湖》中却是由季冠霖配音完成,估计网友也难以接受,霸气外露的东方不败一开口却是娇嗲可爱的台湾腔。

  诚然,就像网友们所说的那样:如果演员的声线和台词功底能够支撑表演,片方又何必大费周章进行配音呢?

  一些流量艺人在刚刚转型做演员时,放弃自己的原声选择了后期配音。而孙俪这样的实力派,也曾在采访中多次提到:自己想要为角色配音,却因声音不够贴合而被导演拒绝。

  确实,配音能将演员的情感表现得更加细腻,赋予表演所不能呈现的内容。有的配音不仅能锦上添花,更能够为演员不够成熟的表现雪中送炭。

  在部分作品中,配音演员的声音也不能与角色达到理想的融合状态。音画分离、对不上口型等情况充满了违和感,对作品质量和口碑造成毁灭性的打击。

  总之,配音对于影视剧而言就是一把双刃剑。但同时也应该认识到,一部作品用不用配音,各中缘由是错综复杂的。观众也应当辩证看待,而不是对着演员一刀切。返回搜狐,查看更多

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