本片(与神对话)改编自尼奥·沃什（Neale Walsch）的真实故事，尼奥曾经当过报社通讯员…详细剧情
本片(与神对话)改编自尼奥·沃什（Neale Walsch）的真实故事，尼奥曾经当过报社通讯员、杂志编辑、电台节目导播、脱口秀主持人等等，育有数名子女，也离过几次婚。1992年的春季，他的生命陷入了空前的低潮，于是像以前一样，他开始拿起笔来写信抱怨所有的一切。不同的是，这次他决定写给那个为他带来一切不幸的家伙，那就是上帝。他愤怒地质问上帝为什么这样对待自己。而他随后从上帝或者说是他内心中获得的答案成就了一本销量超过七百万、被翻译成三十多种语言的畅销书。本片(与神对话)就是讲述了他经历过大起大落的戏剧性旅程，最终成为畅销书作家的故事。
精评：标题：[自动保存2016-06-05 20:49]人言神语，赌场缓痛剂作者：竹腔鱼与神对话》中的神性和人性对于人而言，再没有什么东西比命运更具有威慑力了。人不可控的意外和种种未知，恰恰都在命运的执掌内，而唯一能干预命运的“时间”，又难以为人力所控。再看人类造出的神位百般，无不是能够操控命运的因素，从而把生命中的无数意外和生命存在的轨迹托付给他们，于是仿佛果真有神迹一般，虚无的世界被破开一束光孔，我们才有勇气脚踏实地。《与神对话》的原著作者尼尔·唐纳德·沃尔什那一番诡谲经历，高度展现了命运之于人的肆无忌惮，而笔者要说的这部由真实经历改编的电影，对于命运做了一个非常有意思的比喻：生命是一场赌*博，我们都是参与者，命运是那双洗牌的手，结果如何，还得看心态和赌术。有趣的是，电影并没有讲一个“赌圣”的故事，而是讲一个人输了几桌烂牌后另辟蹊径，琢磨出专利的赌场缓痛剂，从而用这种“心药”换来更多的筹码，刷新了赌局。对于这种“缓痛剂”，笔者将其命名为“神性”。“神性”从何而来？尼尔说：“如果你愿意听，我将会与你说话……我将让你看到，我一直都在。”我们常常互相告知，苦难也是生命的一部分，排斥也好接受也罢，该有的苦难一分都不会少。从遭遇飞来横祸，到被房东驱逐，住进拾荒者群中，再到后来的一波三折，包括成名之后所面对的种种质疑，尼尔在这个过程中，从为了满足生存到为了进化自我，一步步被撕开人性的限制：荣辱、执念，从而一步步掌握用超脱人性的视野看所有的事物。“别妒忌成功，别怜悯失败，因为你不知道在灵魂的权衡中，什么是成功，什么是失败”，在这种人性的视野中，功利化视角被剔除，“成功”和“失败”也不再绝然对立，让“我”置身于人性“局外人”的位置，从而一切苦难的结果都能在“我”的思维中任由转换，“我”仿佛就真的能把握因果。这个“局外人”的位置，即“神”的位置了，因为超脱了人性的羁绊，神性作用于一切。可见“神性”即“人性”的一种净化体，它从人性中脱胎，又成为人性不羁留于苦难的渡舟。“神”最大的特征在于对“人”的超越，当一部分人摸索出了这种“超越”的规律，他们不需要真正做到，也能够让“超越”的光辉温暖苦行者们。通常，这群掌握规律的人会成为宗教的真正起源。既然“神性”脱胎于人性，是自我的救赎，那么这种救赎就需要一定的媒介或触发点，并能用现实生活中的某个可为人理解的事物来显现出来，不然空谈“神性”，依然无法让信徒从精神上解决苦难带来的痛楚。电影里有一个极具有象征意味的镜头被重复剪入影片的镜头叙事中：孩童时期的尼尔和他的母亲对坐在圆桌之上，俩人隔桌对视，身后分别是泾渭分明的暖春和寒冬。在这个场景第二次出现时，母亲凝重地对尼尔说：“你将不会爱一个人。”基于这句话，尼尔半生中组建过许多个家庭，却没有一个终得圆满，甚至在人生的低谷，他都无法向曾经的家庭寻求温暖。《与神对话》告诉观者，苦难是路途中必经的风雪，“爱”则是行者们的炉火小筑，但是爱并非如影随形，爱在于分享，一个不会“爱”人的人，遇见的只会是一个个废墟。尼尔不会爱人，这是他人格的缺陷，所以导演给了他一个孤零零蜷缩在垃圾箱里的镜头，那是他情感世界的真实写照。所以“神性”如何给予尼尔救赎？“神性”告诉他：“绝对的真相永远存在，它既不被证实，也不被作伪。这个真相就是，爱。”最后再提一句经典台词，来自尼尔在影片里的第一次演讲中替“神”的回答，“你们都误解我了。”面对现实社会对残疾的抵触，尼尔一次次被拒之门外，在身体的残缺被修复后，又面临运势的不佳……电影讲述这些并不是在反“神”，而是表明虽然“神性”不可能解决人生活中的实际问题，但“神性”能帮助人超脱出来看到问题的本质，在这个过程中，人的痛楚被精神的转变所缓和。神性既然是人性的超越，自然无法用“实用”的标准来混淆。而面对质疑，主人公说道：“不要因为我个人的瑕疵而怀疑神的存在”。“神性”源于每个人的灵魂，因而没有哪两种“神性”是绝对相同的。这部电影的最后，意味深长的向观者展现了一个生活的悖论，当两个尼尔并肩走在夜路中，我们能直观所谓成功和失败的联系，这就是“运”的涵义，它随时流动；同时也看到了人性的神迹——人创造了自己。